音乐是表现人的思想、情感的一种艺术形式。作曲者正是通过作品中的音高、节奏、强弱、速度等不同对比手段的组合来表达某种特定的思想情感的。音乐所要表达的情感，除在音高、节奏、速度等方面由作曲者组织定型的情况下，表演者还要根据个人对音乐作品内容的理解，通过控制乐器的响度、音色等方面的对比进行再创造，来向听众传递这类情感信息的。对于钢琴演奏者来说，是否具有在触键方面对力度运用的控制能力(包括对音色的控制)，是能否在演奏中轻松自如地驾驭这门乐器，去充分表现作曲家所希望表达的音乐形象的一个重要前提。 钢琴之所…

诺英德曼钢琴与大家分享为什么有些学生手型很好，而有的孩子手型很难看呢？首先我们要了解，什么是“手型”。 钢琴弹奏的“前线将士”是手指。根据人手的生理形状和钢琴键盘结构，必然产生出适应弹奏需要的手指触键的姿势。这就是我们通常所说的“手型”。 如果想要孩子学好钢琴，手型真的很关键，说白了，就是手指的独立支撑能力。     什么是正确的手型 正确手型其实没有一个绝对概念。客观上，钢琴演奏中没有某种固定不变的手型。 每一个新的乐曲都会对手的弹奏姿势产生不同的影响和要求。而不同的钢琴家…

以弹音阶与琶音的正确方法来说明单音技术。因为，音阶与琶音是钢琴技术性单音织体中最基本、常见的织体形态，世界上钢琴曲中的技术性单音织体，大部分实际上都是音阶与琶音或它们的演变。就是那些非音阶与琶音型单音织体，其弹奏方法一般也同于或基本同于音阶与琶音。因此，以音阶与琶音来说明整个技术性单音织体的正确弹奏方法，是最形象、贴切的。一个严格学钢琴的人，一定要坚持不断地练音阶与琶音，因为音阶与琶音技术是整个钢琴技术的基础。 所要讲的弹奏方法，是基本方法，也是进行音阶与琶音基本练习方法，而不是根据乐曲的不同音…

钢琴是乐器之王，也是一个入门比较容易的乐器。如果你也有兴趣学习钢琴，不论是自学还是找老师，打好基础是很重要的。无论如何，对于初学钢琴的人来说，必须掌握以下五个技巧。     一、钢琴的基本练法 1、钢琴的基本练法就是慢练。慢练尤如”大镜”，把乐曲中的一切细节都扩大了。慢练的最大优点是来得及根据视觉，听觉得到的反馈信息调整和修正缺点和毛病。慢练的方法之一是用节拍器。即使在作品练习成熟之后，也不应忽视适当得慢速练习。 2、有计划、有目的地学习：冰冻三尺，非…

音色是钢琴描绘意境、渲染情绪、揭示韵味、塑造形象的重要途径, 是表达乐曲中乐感的主要方式。 钢琴音色除了涉及美学和不同钢琴流派的艺术风格等问题外, 它又是一个实实在在的触键技术问题。 音色作为总体音响结构的一部分，其音色变化说到底就是触键技巧的不同运用, 在钢琴演奏中, 不同的触键方法会产生不同的音色、音响效果。 钢琴演奏还具有赋予作品生命的活化机制，我们演奏一首钢琴乐曲, 不单单只为把音符正确地弹出来, 更重要的是把这首乐曲演奏得有血有肉, 有内容有意境, 让人们听了能受到感动和震撼, 因此钢…

以弹音阶与琶音的正确方法来说明单音技术。因为，音阶与琶音是钢琴技术性单音织体中最基本、常见的织体形态，世界上钢琴曲中的技术性单音织体，大部分实际上都是音阶与琶音或它们的演变。就是那些非音阶与琶音型单音织体，其弹奏方法一般也同于或基本同于音阶与琶音。因此，以音阶与琶音来说明整个技术性单音织体的正确弹奏方法，是最形象、贴切的。一个严格学钢琴的人，一定要坚持不断地练音阶与琶音，因为音阶与琶音技术是整个钢琴技术的基础。 所要讲的弹奏方法，是基本方法，也是进行音阶与琶音基本练习方法，而不是根据乐曲的不同音…

一位家长的一些感悟，她将美国钢琴教育的一些可以借鉴的地方分享给各位家长和老师。坚决不要崇洋媚外，主要是取其精华，去其糟粕，希望可以对我们的钢琴老师有所启发。     1.美国老师是教音乐，而不是“弹琴” 对钢琴的具体技法的要求没有很高，但是只要是已经弹过的钢琴曲，乐曲中出现的乐理知识，你能够全部都理解，包括调式、音程、和弦都要会写。要会听会分辨，并且能迅速视奏新曲。 2.美国老师因材施教 对不同孩子要求不一样，从不会恶性刺激孩子。只要孩子进步了，弹对了，哪怕只是态度端正，就会…

以弹音阶与琶音的正确方法来说明单音技术。因为，音阶与琶音是钢琴技术性单音织体中最基本、常见的织体形态，世界上钢琴曲中的技术性单音织体，大部分实际上都是音阶与琶音或它们的演变。就是那些非音阶与琶音型单音织体，其弹奏方法一般也同于或基本同于音阶与琶音。因此，以音阶与琶音来说明整个技术性单音织体的正确弹奏方法，是最形象、贴切的。一个严格学钢琴的人，一定要坚持不断地练音阶与琶音，因为音阶与琶音技术是整个钢琴技术的基础。 所要讲的弹奏方法，是基本方法，也是进行音阶与琶音基本练习方法，而不是根据乐曲的不同音…