钢琴触键中的“必要劳动”和“多余劳动”-演奏技巧
音乐是表现人的思想、情感的一种艺术形式。作曲者正是通过作品中的音高、节奏、强弱、速度等不同对比手段的组合来表达某种特定的思想情感的。音乐所要表达的情感,除在音高、节奏、速度等方面由作曲者组织定型的情况下,表演者还要根据个人对音乐作品内容的理解,通过控制乐器的响度、音色等方面的对比进行再创造,来向听众传递这类情感信息的。对于钢琴演奏者来说,是否具有在触键方面对力度运用的控制能力(包括对音色的控制),是能否在演奏中轻松自如地驾驭这门乐器,去充分表现作曲家所希望表达的音乐形象的一个重要前提。 钢琴之所…
钢琴演奏-如果避免钢琴演奏中的肌肉紧张?
今天诺英德曼钢琴与大家一起讨论,如何避免钢琴演奏期间的肌肉紧张问题。 这个问题的关键在于,演奏者在演奏过程中,避免出现过大的、多余的超负荷的肌肉紧张。正因为如此,国际一流演奏大师才能在舞台上屡屡获得成功,因为他们懂得如何避免紧张的道理,清楚地知道最大限度的肌肉紧张状态与最佳肌肉紧张状态之间的区别。他们的精湛演奏技艺之秘诀就在于,他们善于控制和调整自身肌肉组织的运动幅度,其目的就是为了消除演奏过程中的多余的肌肉紧张现象,以便使自己的手感到“轻松”。 关于消除多余的肌肉紧…
钢琴演奏-弹钢琴时对“肌肉运动”的影响
今天诺英德曼钢琴与大家一起讨论,弹钢琴时对“肌肉运动”的影响。 法国19世纪著名雕塑家罗丹曾经说过,雕塑家技艺之秘诀就在于:他选择一大块巨大的大理石,然后就开始把这块大理石上面所有多余的部分一一清除掉,直到把所有雕塑家认为多余的部分全部清除掉为止。乍听起来,罗丹的话有点蹊跷,但实际上他说得一点不错。有些戏剧演员有时也这样说,在某种程度上,排练工作的目的和意义就在于,演员力争去掉那些多余的和姿势和动作。 海里还有另外一个问题:究竟什么才能使钢琴演奏者的舞台生涯经久不衰呢…
钢琴演奏的紧张的原因-演奏技巧
钢琴音乐会的登台表演,演奏者除了具备娴熟的技巧之外,还要学会控制,避免因紧张而影响演奏的整体效果。分析演奏紧张的具体情况,将有助学生的艺术成长。 登台演奏需要提前做好准确,也就是自己觉得完全做好了的时候,在舞台上一定是充满信心的。当然,演出之前不可能完全保证绝对成功,可能会出现手指颤抖、紧张的干脆忘记怎么弹奏、或者过度疲劳感到神经紧张等现象,但是提前做了好应该做的,可以增强对成功的信心。只有放松的演奏才能将音乐表现得更加充满生命力。 造成紧张的原因有哪些呢? 1、肌肉紧张 在演奏手指连续跑动时,…