弹好音阶与琶音的十五个要点之三 钢琴练习

以弹音阶琶音的正确方法来说明单音技术。因为,音阶与琶音是钢琴技术性单音织体中最基本、常见的织体形态,世界上钢琴曲中的技术性单音织体,大部分实际上都是音阶与琶音或它们的演变。就是那些非音阶与琶音型单音织体,其弹奏方法一般也同于或基本同于音阶与琶音。因此,以音阶与琶音来说明整个技术性单音织体的正确弹奏方法,是最形象、贴切的。一个严格学钢琴的人,一定要坚持不断地练音阶与琶音,因为音阶与琶音技术是整个钢琴技术的基础。

所要讲的弹奏方法,是基本方法,也是进行音阶与琶音基本练习方法,而不是根据乐曲的不同音乐要求而需变化运用的种种特定弹法。

 

弹好音阶与琶音的十五个要点之三 钢琴练习, 弹好音阶与琶音的十五个要点之三 钢琴练习

 

音阶与琶音的正确弹奏方法可分十五点,续上期(弹好音阶与琶音的十五个要点之二)的介绍:

11、弹奏后,两手大拇指要收进

要求:弹音阶与琶音,右手往上弹或左手往下弹时,两手大指每弹完一个音后,应即刻向内弯曲收进掌心下。

方法:大指收进时,须做到几点:

1、松弛、自然、不可紧张、生硬;

2、在下个弹奏手指弹奏之时同时收,不可迟后;

3、果断迅速收,不可迟疑、缓慢;

4、一收到底,不可只收一半;

5、收时,手腕高低不变,手腕不可拱起。

原理:为什么大指要收进呢?因为音阶与琶音中要用大指弹的每个琴键之间,隔有其它琴键,而且互有一定距离大指每弹完一琴键后,如收进,其再弹下一琴键时,恰到下一琴键位置,就能从容弹出。如不收进,该弹下一琴键时,大指尚在原琴键处,离下一琴键还有一定距离,只能生拐硬跳去弹。大指一次次生拐硬跳去弹必带起手腕和小臂一下下摇晃拐动,非但样子难看,弹出的音也是一团团的。对于大指要收进这一重要要求,许多弹琴者都忽视未顾,甚至根本不知,特别要重视。

12、两手三或四指继大指之后弹时的抬高动作

要求:弹音阶与琶音,右手往下弹或左手往上弹时,两手三或四指继大指之后弹时的抬高动作,要切实做出。

原理:因为这里三或四指弹时,要交叠越过大指上方,跨度较大,动作较难。不少人弹到这里,往往困难,而只顾使三或四指弹对位置、发出声音,对于这两指的抬高及相应的弹奏效果则忽略不顾。有些人为使三或四指够到目标琴键,甚至拐动臂肘、手腕一起去够弹,弹出的音混浊、模糊,样子也很难看。

方法:正确弹法是:大指下弹时,三或四指同时弯曲地抬高,再弹下;三或四指抬高时,掌关节及手掌前端亦一并上抬;而手腕要保持原有高度,勿上拱。

13、触键准则

要求:弹音阶与琶音,手指触键有两条重要准则:a要尽量集中手指触键那一瞬间的力量;b要尽量缩短手指触键那一瞬那的时间。为达到后一条,手指下弹时动作要敏捷,弹下后要尽快离键抬起(不针对音阶与琶音的慢速弹奏)。

原理:很多人都以为,弹琴手指动作中最难、最重要的环节是手头下弹;其实,下弹后指头离键上抬的环节同等重要,而且从一定角度说,难度还超过下弹。

以上所说手指下弹后要尽快离键抬起,不针对音阶与琶音的慢速弹奏。因为慢弹时手指每弹一键,都要在键上停顿片刻方可接弹下一键,不可能迅即离键抬起。

14、掌关节和包括手指小关节在内的指尖部位

要求:弹奏包括音阶与琶音在内的钢琴技术性单音织体,手的各部位中,以两处最为关键,即掌关节和包括手指小关节在内的指尖部位。

掌关节的主要功能为:启动手指的弹奏动作,发出手指的弹奏力量,和支配手指的指头变换。

原理:指尖的主要功能是将手指弹奏的力量传导至琴键,并在此过程中对手指触键进行细微控制、调整。一些人弹琴手指技术欠佳,归根结底是掌关节和指尖功力不足。因此,训练手指弹奏技能,应着重掌关节和指尖的训练。使掌关节灵活、有力,指尖坚硬、敏锐。

15、颗粒性

要求:弹音阶与琶音,弹奏者在内心观念与自我感觉上,要以每一个音、每一个琴键、每一个手指各为一独立体,音与音、键与键、指与指之间互不依附、混淆、粘连,一个是一个,干干净净,利利落落,清清楚楚。

方法:人们通常用“颗粒性”一语形容上逑要求。所谓“颗粒性”,包括四个特点:

1、弹出之音如一颗颗、一粒粒,个个独立、凸起、鲜明、清晰;

2、所弹每一个音,都似有一坚实之芯,声音集中、充实饱满;

3、触键短促,弹出的各个音,间隙分明;

4、弹出的每一个音相互均匀、规整、统一。

推荐阅读:

1、弹好音阶与琶音的十五个要点之一

2、弹好音阶与琶音的十五个要点之二

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